Fantasia (1940)

 

Le dessin animé de Walt Disney, intitulé Fantasia, était un projet d’envergure pour l’époque à laquelle il a été créé. En effet, en 1940, les technologies n’étaient pas les mêmes que de nos jours en ce qui concerne le cinéma. Nous n’avons qu’à penser aux techniques d’animation, de couleurs ou de sons, pour nous rendre compte que la technologie a grandement évoluée avec le temps.

En effet, c’est grâce à cette production de masse que le personnage de Mickey Mouse est apparût en trois dimension pour la première fois à la télévision.Fantasia est une compilation de huit scènes distinctes, ayant des sujets complètement différents. Cependant, chacune de ces scènes ont un point en commun, soit le principe de contraste. Que se soit des contrastes entre le bien et la mal ou entre les valeurs morales, symboliques ou culturelles.Cette production, qui est propre à l’univers de Walt Disney, reprend plusieurs contes, fables, pièces de théâtres ou légendes du passé, comportant des valeurs morales idéalisées, soit les valeurs imposées par le “star système” Hollywoodien.

Cependant, ces histoires d’origines ont été modifiées et allégées, dans le but de les rendre plus accessibles aux enfants et à la culture de masse. Il ne faut pas oublier qu’il s’agissait d’une expérimentation de la culture populaire.En effet, cette création artistique, qui vise le plus grand public possible, a pour but de divertir et d’éduquer la population selon plusieurs rapports. Soit des rapports idéologiques, culturels, moraux, technologiques et politiques.

C’est pourquoi, plusieurs personnes s’obstinent au sujet de l’aspect artistique de cette production. En effet, certains prétendent que Fantasia est une œuvre d’art, tandis que d’autres affirment qu’il ne s’agit que d’une production culturelle de consommation ou même d’une expérimentation cinématographique.

Selon moi, il ne s’agit pas réellement d’une œuvre d’art, puisque le but initial n’était pas de faire ressentir quelque chose au public (émotions), mais bien de le divertir et de l’éduquer. Fantasia est assurément une production artististique, puisque quelque chose de nouveau a été créé. Mais selon moi, il ne s’agit pas d’une création pouvant être considérée comme une oeuvre d’art. Bien que la fonction de l’art ait énormément changée à travers l’histoire, celle-ci a pratiquement toujours eut pour but de reflèter les aspects de la société.

Qu’en pensez-vous ?

 

3 commentaires

  1. Bonne question… Quelle est la véritable fonction de l’art?
    Parce qu’une oeuvre ne reflète pas une quelconque réalité de la société, elle ne peut pas être considérée comme un objet artisitque. Pas certain.

    Je me demande ce que dirait Walt.

    Le Prof

  2. Nous n’avons qu’à décongeler Walt Disney afin de lui demande sa version des fait.

    Trève de plaisanterie, je nuancerais un des propos de Japs qui dit que les huit scènes ont un point en commun, soit le principe de contraste. Je ne crois pas que ce soit un contraste, mais bien une adaptation, selon la culture et les valeurs de ces années.

    Par ailleurs, je crois que Fantasia peut s’introduire dans la catégorie oeuvre d’art. Si une peinture abstraite créée par un auteur connu est automatiquement considéré comme de l’art, pourquoi un film créé par un des plus grands ne le serait pas? Je crois que Walt Disney, et tout ce qu’il a créé, mérite d’être reconnu. De plus, côté complexité artistique, Fantasia était un vrai défi pour cette époque, et je crois que la qualité visuelle et sonore de ce film le place incontestablement dans la catégorie d’oeuvre d’art.

  3. La notion d’art possède autant de définitions qu’il y a d’êtres humains sur Terre. En effet il est possible de définir l’art d’une façon économique, politique et géographique. Il me semble pertinent de définir l’art comme un moyen de communication mettant en lien un artiste, dont Walt Disney ayant un message à délivrer avec un récepteur souhaitant comprendre l’œuvre.

    L’art selon moi peut donc être défini comme cette notion de bivalence entre Walt et le spectateur. Fantasia ressent le besoin de se délivrer d’un message. L’art est donc une sorte de thérapie dont l’auteur ressent le besoin de s’exprimer et de communiquer d’une façon artistique par quelques moyens que ce soit. L’œuvre qui provient de cette nécessité de communiquer n’est cependant révélée que partiellement, car il est indispensable de connaître le code de l’auteur sans quoi l’on ne possède qu’une partie de l’œuvre.

    Gizmo


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